10 mei tot 31 oktober

Verstilde Beelden

Een beeldententoonstelling in de tuin van het paviljoen

Zes kunstenaars tonen hun werk:

Theo Claerhoudt

Wilfried Jacops

Luc Mertens

Marc Peeters

Jeannine Van Wemmel

Sébastien Vermeulen

Gratis toegang

Theo Claerhoudt: 100 % autodidact

Hij volgde een opleiding als metaalbewerker in het VTI te Brugge. 
Kunstacademie heeft hij echter nooit gevolgd.
Door zijn passie voor het fijnere laswerk werd hij via zijn vriend Gratïen Dendooven (de bezieler van de beeldenroute te Lissewege) geïntroduceerd in de metal art branche. 
Een nieuwe wereld ging toen voor hem open waarin hij zich ten volle kon ontplooien. 
Hij maakt nu vooral sculpturen uit roestvrij staal, in combinatie met ijzer en brons.
Hij zoekt, verzamelt en selecteert daarvoor oude stukjes metaal. 
Vervolgens worden deze puzzelstukjes aan elkaar gepast en gelast tot hij uiteindelijk tevreden is met het resultaat.
Bij het aanbrengen van een bepaalde emotie in de gezichten, komt zijn creativiteit ten volle tot bloei. 
Een zeer tijdrovend proces maar desalniettemin een uitdaging die hem ontzettend veel voldoening schenkt. 
Zo krijgt elke sculptuur zijn of haar karakteristieke uitstraling wat de werken tevens uniek maakt. 
Deze zomer neemt hij al voor de achtste keer deel aan de Beeldenroute te Lissewege (de sculpturen zullen opgesteld staan in de tuin van de pastorie, achter de kerk). 
Theo is ook één van de exposanten bij Nitra’s Art Gallery te Knokke en bij de Goodwood Art Gallery in het historische Jacobs Jordaenshuis te Antwerpen.

Wilfried Jacops

Zelfstandig beeldhouwer sinds 1991 , voordien werkzaam als restauratie-steenhouwer .
Bewerkt de verschillende steensoorten volgens de taille-directe techniek met een voorliefde voor blauwe hardsteen .
Figuratieve uitwerking van thema's rond ontstaan, groeien ,geboorte en vruchtbaarheid , dikwijls vanuit de kiemvorm .
Beeldt graag handen uit als symbolische dragers , ontvangers en beschermers , en de zon als energetische bron.
Monumentaal werk in acrylic-one .
Atelier en beeldentuin Brusselsesteenweg 284 te 9280 Lebbeke

Luc Mertens

Imaginary entities

De tentoongestelde werken (ruimtelijke structuren) zijn een onderzoek naar sculptuur en architectuur.

Grenzen worden afgetast, telkens met de bedoeling bestaande of traditionele opvattingen in vraag te stellen, ze open te breken, te veranderen.

Alle werken gaan uit van de realiteit. Het zijn entiteiten die nog niet bestaan in de fysieke werkelijkheid, maar die alleen in de mentale of conceptuele werkelijkheid voorkomen.

Het is een verzameling beelden die een manier van waarnemen verraden, een gevoelsmatige benadering, een plastische vertaling die sterker is dan het reële beeld. Ze hebben een herkenbaarheid die niet specifiek of plaatsgebonden is, ze zijn ontdaan van hun historische of anekdotische waarde en worden daardoor universeel. 

Ze blijven ‘open’, laten plaats voor het niet-zichtbare, het verborgene en geven de toeschouwer ruimte voor interpretatie.

De gebruikte materialen, zoals ijzer, zink, koper, gips, hout, platen en profielen…, zijn een ode aan het ambacht en het vakmanschap van het bouwen.

Elke sculptuur vindt aansluiting bij het materiaal van de onmiddellijke omgeving waarin ze staat. De tentoonstelling vormt zo een dialoog tussen kunst en architectuur.

De sokkels brengen de werken op ooghoogte van de bezoeker die zo uitgenodigd wordt om de sculpturen nauwkeurig te bekijken en hun kleur, oppervlak, sporen van bewerking en de verwering van de verschillende materialen te ervaren.

Marc Peeters

“ De Pelgrim “ is een hout/epoxy combinatie. Een pelgrim is voor mij ontdaan van alle details en houdt alleen nog een skelet, een hand, een voet over en een wandelstok.
“ Het beest met zijn hoorn “ is gemaakt in cortenstaal en inox. Het idee komt van een tekst van Leonard Cohen, “The beast with his horn “
“ Drie profeten “ epoxy. Profeten hebben vleugels.

Zijn werk is zeer eclectisch , zowel in de uitvoering als in de materialen . Als autodidact werkt hij in hout, staal en epoxy. 

Jeannine Van Wemmel

Met mijn creaties wil ik het “PURE” tonen.

Eenvoud in materie, eenvoud in vorm, eenvoud in kleur.

Het is een zoeken naar verbinding en een verbinding met mijn eigen ‘ik’.

Tijdens deze expo toon ik: Oog in Oog,  STORM en Leest-Je.

Sébastien Vermeulen

Sébastien leerde het métier van het beeldhouwen kennen als was- en bronsbewerker bij Kunstbronsgieterij De Groeve in Merelbeke. Daarna volgde hij een opleiding steenkappen in Gent bij Atelier Compaan (vroeger Loods 13). Hij werkt momenteel als restauratiemedewerker bij Lapis Arte in Oosterzele. Daarnaast volgt hij een meester-leerlingtraject via de Vlaamse Overheid bij meester-beeldhouwer Alexandre Callet (in Soignies) om zich te bekwamen als beeldhouwer. 
In zijn vrij werk combineert hij oude technieken met nieuwe inzichten, waarbij vooral de materie zelf op de voorgrond staat. Sébastien probeert de aardse elementen in hun kracht te zetten: steen o.a. met de taille-directe methode, metaal door het hele gietproces zelf uit te voeren en bij te sturen waar zich opportuniteiten voordoen.
In 2020 nam hij deel aan het beeldhouwsymposium van de Summer Academy in Salzburg, waar hij een maand leefde en werkte in de Kiefer-marmer steengroeve. Vorig jaar stelde hij werk tentoon tijdens de Beeldenroute in Lissewege en I-magine in Opdorp.